Brecha de género en la música: ¿Por qué solo el 20% de las estrellas más populares son mujeres?
A pesar de los avances, la industria musical sigue siendo un mundo dominado por hombres. ¿Qué se puede hacer para cambiar esto?
En el mundo de la música, las voces masculinas siguen dominando los escenarios. Desde las bandas legendarias como los Beatles y los Rolling Stones hasta los íconos del rock argentino como Charly García y el Flaco Spinetta, el éxito ha estado históricamente reservado para los hombres. Si bien las mujeres siempre han estado presentes en la escena musical, su número ha sido minoritario en comparación con sus pares masculinos.
La irrupción de figuras como Madonna en los 80 y Britney Spears en los 90 marcó un avance en la presencia femenina dentro del pop, aunque todavía encasilladas en roles de solistas y asociadas a estereotipos de belleza y sensualidad. En Argentina, la escena musical actual comienza a mostrar un cambio de paradigma con el auge de artistas femeninas como Tini, Lali, María Becerra, Emilia y Nicki Nicole.
El empoderamiento femenino a nivel global y la visibilización de referentes mujeres han impulsado a más chicas a dedicarse a la música y a encontrar un público que las valore. Sin embargo, según un estudio reciente de Skoove y Datapulse, el camino hacia la igualdad en la industria aún es largo.
Un techo de cristal en la industria musical:
Un análisis de las 1.000 bandas y solistas más populares de Spotify revela una disparidad preocupante: el 80% de los artistas son hombres, mientras que solo el 20% son mujeres y menos del 1% son personas no binarias o trans. Esta brecha se acentúa en géneros más allá del pop: el 94% de los artistas de música latina, el 89% del hip hop, el 88% del rap, el 86% de la electrónica, el 81% del rock y el 78% de la música country son hombres.
Spotify y su iniciativa Equal:
En un esfuerzo por amplificar las voces femeninas, Spotify ha implementado su programa Equal, que desarrolla diversas iniciativas para fomentar la igualdad en la plataforma. En 2023, por ejemplo, se llevó a cabo un festival femenino en Buenos Aires y se crearon playlists y comunidades para dar mayor visibilidad a las artistas mujeres.
Más allá de las superestrellas:
El estudio de Skoove y Datapulse también destaca que la cima de la industria musical está reservada para un grupo reducido de superestrellas, principalmente anglosajonas, que acumulan millones de reproducciones. Ed Sheeran, Ariana Grande, Billie Eilish, Taylor Swift, Eminem, Justin Bieber, BTS, The Weeknd, Drake, Adele y Rihanna son algunos de los nombres que encabezan esta lista. Entre los artistas latinos, solo Bad Bunny y J Balvin, figuras del trap y reggaetón, logran posicionarse en este segmento.
¿Qué podemos hacer para cambiar la situación?
La brecha de género en la música es un problema complejo que requiere un abordaje multifacético. Es fundamental continuar visibilizando a las artistas femeninas, desafiar los estereotipos de género en la industria y promover la creación de espacios seguros e inclusivos para todas las personas que deseen dedicarse a la música.
Como consumidores, podemos contribuir a este cambio:
- Escuchando y apoyando a artistas femeninas: Busca activamente música de mujeres en diferentes géneros y plataformas. Comparte sus canciones con tus amigos y familiares.
- Asistiendo a conciertos y eventos de artistas mujeres: Demuestra tu apoyo con tu presencia en vivo.
- Exigiendo igualdad en festivales y programaciones: Cuestiona la falta de representación femenina en los carteles de eventos musicales.
- Promoviendo la educación musical entre niñas y jóvenes: Fomenta el interés por la música desde temprana edad y brinda oportunidades para que las niñas exploren su potencial artístico.
